La poesia di Prévert

La poesia di Prévert tocca la posologia dell'animo umano tutto in maniera completamente libera .

Per quanto riguarda l'aspetto di volere individuale dell'individuo il poeta compone attraverso la sua opera una differenziazione centrale tra la prima e la seconda parte della sua collana poetica ovvero tra gli scritti dell'80 e quelli dell'81.

In un anno la poesia di Prévert si trasforma e tocca il tema del potere umano dipendente dall'amore verso una nuova forma di consapevolezza sul sentimentalismo non esistenziale in anni di dura lotta politica sulla posizione di classe e sulla prospettiva dei valori politici liberali di sinistra e di destra in una continua dilatazione del valore della libertà individuale sull'identificazione dello spazio della relazione d'amore nella vita dell'umanità.

La prospettiva di volontà dell'uomo di vedersi rappresentato nella società moderna diviene la prerogativa centrale di tutta la poesia dell'autore dall'81 fino all'83 quando l'esito tipologico del potere politico di sinistra diviene elemento nella poetica di Prévert di valorizzazione del sentimento d'amore il quale nasce nell'uomo e non si trasforma per via di strane logiche di ideologia politica non liberale. In particolare Paris by night è l'esempio di questa narrazione  politico sociale e scandisce il valore permanete dell'animo nel rendere non ambigue le lacune della superficialità sociale e dell'individualismo, in un cammino continuo verso la libertà personale dell'uomo.

In “Amore mio” questo prospetto di ideale puro sull'esistenzialismo diviene elemento portante del sentimentalismo umano nella sua volontà di farsi riconoscere nel mondo esaltando la condizione personale di ognuno di noi alla ricerca della prospettiva di libertà all'interno della relazione.

Lentamente fino all'84 il risultato della poesia dell'autore è idoneo alla valorizzazione di tutti i sentimenti dell'uomo non solo nell'incontro d'amore ma soprattutto nell'avvicinamento all'altro dentro il gruppo o semplicemente nella filosofica presenza dell'individuo a se stesso ed a chi lo circonda. La conclusione dell'opera dell'autore si basa sulla esistenza del potere politico all'interno della società moderna come esempio di politicizzazione interrelazionale e la critica risponde nell'85 con una fusione possibile tra poesia sentimentale e sociale scandita da parole brevi, efficaci, di effetto profondo e di valore sentimentale incredibile.

Lo scafandro e la farfalla

Lo scafandro e la farfalla di Peter Schnabel del 2007 è un esempio di divulgazione del pensiero liberale nel mondo.Con inflessioni sullo stato di organizzazione del sistema sociale nazionale ed internazionale allo scopo di valorizzare gli ambiti sociali e psico affettivi dell'individuo. La tecnica di ridefinizione del pensiro di Kafka sullo sviluppo del potere di ognuno di noi sulla sociatà prende forma attraverso immagini eloquenti di un ambito di vita personale. Questo significa consideare un discorso di progettazione pseudo sociale a carico dell'individuo. Nel film i protagonisti rappresentano l'emblema del potere liberale e della liberalizzazione sociale. Il film tratta al suo interno la storia di vita di un gruppo alla ricerca della realiazzazione sociale e dell'approfondiemento della psicologia del sub gruppo. Nella storia internazionale Shnabel è un esempio di regia post moderna pura ed efficace nella sua manifestazione di un pensiero liberale forte e di impronta sociale.   

Danza terapia: nuovo corso alla Corte

La danza terapia riguarda la messa in scena di temi di unione sociale messi alla prova dallo spirito ironico e spirituale della danza.Questo genere di danza tocca la profondità dell'evoluzione umana e riesce a creare un ambito di vita del tutto nuovo di spiritualità e creatività. Lo stare insieme diventa evento di comunicazione e cultura e di ideologica fantasia dell'individuo in una concezione profonda di fusione sociale. In Italia si tratta di un genere di danza in voga soprattutto nel nord Italia e serve come elemento di unione sociale ed evoluzione dell'individuo. Il tutto con un'accezione di allegria ed equilibrio interiore. Alla prova i sentimenti di ognuno e la voglia di comunicare insieme per costruire un solido legame affettivo. La danza terapia è un esempio di comunicazione sociale ed entusiasmo psico affettivo alla ricerca della propria personalità e di quella degli altri; si tratta di considerare un equilibrio di sintesi sociale ed entusiasmo colettivo e di spiritualità come elemento di fusione interiore. Lo sviluppo della danza terapia in Italia è emblema di una considerazione sullo sviluppo sociale che parte dal concetto di libertà ed unione insieme. I prossimi esiti dello sviluppo di questo fenomeno sociale spiegheranno ulteriormente la logica idealistica che ne fa da fulcro.

riflessioni su "32 piccoli film su Glenn Gould"

La proiezione di Francois Girard parte dalla concezione di cinema post moderno alla ricerca del significato dell'esistenza e dell'individuo.

In un potere cinematografico che si fonda sulla concezione del cinema classico americano di Goffman.

Il film è un prototipo sul significato delle arti post moderne di musica e regia insieme nell'adattamento della trama interna; il regista dà vita ad un campo particolare basato sull'esistenzialismo, la generazionale, il rispecchiare il sociale maschile e femminile in forma di analisi freudiana e lo sviluppo degli ideali dell'individuo di base all'interno di una critica particolare volta alla corrente americana completamente surrealista.(Kellar).

Il film tocca diversi campi e contro campi sulla concezione logica dell'esistenza con personaggi particolari fino ad evidenziare una narrazione sentimentale e romantica ed uno sviluppo di valori fondamentali e di simbolo per una scenografia post moderna, di realizzazione del pensiero cinematografico.

La scelta registica parte dal voler trasmettere al pubblico dei valori politici e sociali nella scansione di racconti tutti basati sull'equilibrio tra libertà e filosofia; nella riproduzione della politica liberale di destra e dell'adattamento logico e sociale alla gestione sociale dei sistemi democratici.

La logica di Girard è basata su uno sviluppo del potere dell'individuo di espressione di se stesso all'interno del piano esistenziale e suscita negli anni 80 l'interesse della comunità americana liberale insieme al cinema di Greenway.

Lui stesso emblema del cinema surrealista americano insieme anche alla logica post moderna di Woody Allen e Stallman, con una scissione dei gusti del pubblico soprattutto nei primi anni 90.

Le considerazioni attuali sul cinema di Girard sono collegate al sistema politico liberale e si estendono fino a costruire un universo di idee simboleggiante la libertà dell'individuo.

Ogni piccolo film dei trentadue rappresenta il simbolo perfetto del pensiero sociale liberale e l'interesse in Italia adesso è fortissimo.

Questa simbologia tra idea politica e personale compie con Girard la sua massima realizzazione ed entusiasma grazie ad una tecnica cinematografica perfetta in senso post moderno.